- Inauguración: sábado 15 de agosto de 2026, 12:00 horas. Foro del Dinosaurio. Entrada libre.
- Curaduría: Miguel A. López y Abril Castro Prieto
La exposición nace de la complicidad y colaboración entre dos artistas: Erik Tlaseca (Ciudad de México, 1989) y Wynnie Mynerva (Lima, 1993), quienes se conocieron como residentes de la Rijksakademie en Ámsterdam en 2024
Tanto Tlaseca como Mynerva sitúan la piel como vehículo de investigación sensorial, sexual y política. Sus prácticas comparten una distancia crítica frente a la noción moderna del cuerpo autónomo y cerrado y sus obras proponen, en cambio, un organismo sedimentado en lo colectivo, no un “yo” separado del nosotros, ni un adentro desligado de un afuera.
La muestra se compone de una instalación central configurada por tela, pigmento, metal y otros materiales, acompañada de una serie de pinturas de gran formato. En conjunto, las obras imaginan un ser expandido y múltiple que evoca formas de placer ritual y un erotismo a la vez espectral e inquietante. Sus formas y texturas remiten a órganos, cavidades y fluidos, pero también a geografías, cortezas, suelos y montañas. Las piezas que integran esta exposición fueron realizadas íntegramente en Ciudad de México durante los últimos dos meses.
Tlaseca y Mynerva actúan como médiums y traductores de lo que se encuentra debajo de la dermis: un paisaje abierto y una herida expuesta.
Como parte del programa inaugural, a las 12:00 horas se llevará a cabo una conversación introductoria en la que participarán lxs artistas junto a Miguel A. López, curador en jefe del Museo.
Erik Tlaseca (México, CDMX, 1989)
Artista visual multidisciplinario cuyo trabajo aborda los cambios identitarios, territoriales e históricos. Estudió Artes Plásticas y Visuales en la ENPEG «La Esmeralda» y cursó el Seminario de Producción Fotográfica 2017 del Centro de la Imagen. Obtuvo la beca Jóvenes Creadores del FONCA en dos ocasiones (2014-2015 y 2018-2019) y el apoyo del fondo PAC/Covid-19 en 2020. Fue miembro fundador de la Cooperativa Cráter Invertido y Taller XD. Ha realizado diversas residencias artísticas: tres en Motel Spatie, Países Bajos (2016, 2017 y 2020); en WRO Art Center, Polonia (2016); en KUNCI Cultural Studies Center, Yogyakarta, Indonesia (2018); en KEX, Viena, Austria (2023); y en la Rijksakademie van beeldende kunsten, Ámsterdam (2023-2025). Formó parte del programa BBVA–MACG (2019-2020) y fue artista residente en Tlatelolco Central en 2020. Ha participado en exposiciones y eventos internacionales como la Bienal de Yakarta, Indonesia (2015) y Lumbung of Publishers en la Documenta Fifteen (2022). Su trabajo se ha presentado en Ciudad de México, Ámsterdam, Rotterdam, Viena, Nueva York y París.
Wynnie Mynerva (Lima, Perú, 1992)
Artista cuyo trabajo abarca instalación, performance, escultura y principalmente pintura. Su práctica investiga las relaciones de poder que producen formas de exclusión. Sus proyectos han explorado la sexualidad y el deseo, la reasignación corporal, las economías del cuidado y las formas en que la violencia atraviesa la experiencia íntima. Actualmente, su investigación se centra en la enfermedad como territorio biopolítico. Formada en la Escuela Nacional Autónoma de Bellas Artes del Perú, participa en la Rijksakademie van beeldende kunsten de Ámsterdam (2023–2025). Ha realizado exposiciones individuales en New Museum (Nueva York), Société (Berlín), Fondazione Memmo (Roma), Gathering (Londres), entre otros. Su trabajo también ha sido presentado en instituciones y espacios como MACBA (Barcelona), Reiffers Art Initiatives (París), Eye Filmmuseum (Ámsterdam) y Proyecto AMIL (Lima)
