• Dirigida por Hugo Arrevillaga, la puesta prescinde de grandes transformaciones escenográficas y concentra la atención en el cuerpo y la voz de Rocío Leal
• Fue seleccionada para el Festival de Teatro Nuevo León 2025 y el XXI Festival de Monólogos: Teatro a Una Sola Voz
La Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través de la Coordinación Nacional de Teatro, presenta Yo pensé que era especial, obra escrita por Rocío Leal y Enara Labelle que, bajo la dirección de Hugo Arrevillaga e interpretada por Rocío Leal, ofrece temporada hasta el 23 de agosto en la Sala Xavier Villaurrutia del Centro Cultural del Bosque, con funciones los jueves y viernes a las 20 horas, los sábados a las 19 horas y los domingos a las 18 horas.
La secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, mencionó que “cada nuevo escenario amplía la vida y el significado de una obra. El recorrido de Yo pensé que era especial por festivales, circuitos y distintas sedes del país, hasta su llegada a la Sala Xavier Villaurrutia, reconoce el trabajo de su equipo creativo y favorece que más públicos se identifiquen, dialoguen y reflexionen sobre las exigencias sociales”.
La puesta en escena parte de una dramaturgia autobiográfica ficcionalizada que explora las formas contemporáneas de la autoexigencia, el fracaso y la búsqueda de identidad. Desde esta premisa, Rocío Leal transforma una experiencia íntima en una reflexión sobre inquietudes que atraviesan a distintas generaciones.
La idea de crear la obra nació de la inquietud de Leal por escribir una obra propia. Aunque la idea comenzó a gestarse en 2019, tomó forma definitiva cuando Hugo Arrevillaga la impulsó a desarrollar el texto y la vinculó con Enara Labelle, dramaturga y creadora escénica de una generación más joven. El proceso de escritura colaborativa convirtió la experiencia autobiográfica en una ficción capaz de abordar vivencias compartidas.
De acuerdo con sus autoras, la obra parte de una crisis vital concreta: la incertidumbre profesional y personal que puede surgir al llegar a la cuarta década de vida. La protagonista, Lucía, es una actriz de cuarenta y tantos años que atraviesa un periodo de desempleo y una profunda crisis existencial. Su fascinación por los documentales sobre accidentes aéreos funciona como metáfora del derrumbe emocional que experimenta y detona un recorrido por los recuerdos de la infancia, los vínculos familiares y las decisiones que han marcado su vida.
A lo largo de este recorrido, la protagonista cuestiona ideas arraigadas en la cultura contemporánea, como la búsqueda permanente del éxito, la productividad entendida como medida del valor individual, la necesidad de “ser especial”, las expectativas en torno a la maternidad y la realización personal, así como el optimismo impuesto como mandato social.
La puesta en escena evita ofrecer respuestas concluyentes y plantea el fracaso como una posibilidad de reconstrucción personal, antes que como una derrota definitiva. En palabras de Rocío Leal:
“En un contexto social dominado por el afaìn de eìxito, la productividad obsesiva y el positivismo toìxico, esta puesta en escena plantea una reflexioìn sobre los suenÞos incumplidos, asiì como el choque entre las expectativas –sociales y personales– y la realidad que habitamos.”
La producción fue seleccionada para participar en el Festival de Teatro Nuevo León 2025, organizado por el Consejo para la Cultura y las Artes de Nuevo León. Posteriormente, integró la programación del XXI Festival de Monólogos: Teatro a Una Sola Voz, uno de los principales circuitos nacionales dedicados al teatro unipersonal. Como parte del Circuito Centro Occidente, realizó funciones en diversas sedes del país.
El montaje cuenta con música original de Juan Pablo Villa; diseño de iluminación de Aurelio Palomino, y diseño de vestuario de Ariadne Alfonseca de la Cruz. La producción general está a cargo de Rocío Leal; Hugo Arrevillaga funge como productor asociado; Blanca Loaria es la asistente de producción, y Ariadne Alfonseca de la Cruz realiza la asistencia de dirección.
La obra tiene una duración aproximada de 75 minutos, está recomendada para personas mayores de 15 años y el costo de la entrada general es de $150. Los boletos se pueden adquirir en las taquillas del Centro Cultural del Bosque y en línea a través de este enlace.
