- Emma Malacara recurre a un muñeco, documentos y fotografías para explorar la relación con su padre desde la ficción y la memoria
- La obra se presenta hasta el 31 de octubre en el Teatro El Galeón, Abraham Oceransky
La Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través de la Coordinación Nacional de Teatro, en colaboración con Un tropel, presentan Los funerales de papá, con autoría y actuación de Emma Malacara y dirección de Micaela Gramajo.
Emma transforma la escena en un funeral en el que juega con la muerte de su padre para intentar comprenderlo. Entre la ficción y lo real, la mentira y la verdad, crea a papátrapo, un muñeco que se convierte en todos los papás posibles y en los fragmentos de un rompecabezas roto y afectivo. A través del documento, el juego y la ficción, la actriz busca desentrañar a su padre para (re)construirlo. La obra parte de la honestidad y la herida para cuestionar su propio origen e indagar su lugar dentro de esta relación.
La construcción de la pieza se vincula con documentos, fotografías y testimonios que, tanto en el plano de lo real como en el de la ficción, ponen en duda qué corresponde a la mentira y qué a la verdad. El registro, más allá de confirmar lo que creemos saber, abre nuevas preguntas: ¿Para qué nos sirve fantasear con la muerte del papá? ¿Para intentar desentrañar quién era o quién es? La ficción se va abriendo paso de manera juguetona y, junto con Emma, nos hacemos la pregunta constante: ¿qué de todo esto es verdad?
La obra nace de una intuición artística y de una necesidad personal en torno a la pregunta: ¿qué pasaría si mi padre estuviera muerto? A partir de cuatro muertes posibles, Emma ejecuta cuatro funerales distintos, cada uno de los cuales detona un duelo y una reacción diferentes, e invita al público a ser testigo de este convivio. Este dispositivo le permite desentrañar y reconstruir no solo la figura de su padre ausente, sino también la complejidad de sus afectos hacia él.
La obra cuenta con diseño de espacio e iluminación de Bernardo Gamboa y diseño sonoro de Nicolás García Liberman. Se presenta hasta el 31 de octubre en el Teatro El Galeón, Abraham Oceransky, con funciones los jueves y viernes a las 20 horas, sábados a las 19 horas y domingos a las 18 horas. Tiene una duración aproximada de 60 minutos y está recomendada para mayores de 16 año
El boleto tiene un costo de $150 y se puede adquirir en las taquillas del Centro Cultural del Bosque o en línea, a través de este enlace.
