Durante la primera quincena de abril, la Dirección del Sistema de Teatros de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México presentará espectáculos de teatro y danza, así como propuestas dirigidas a las infancias. Estas puestas en escena invitarán a reflexionar sobre la ciencia en la actualidad, las desapariciones forzadas, la fraternidad, el cuidado del medio ambiente y otros temas vinculados con la vida contemporánea en las grandes ciudades.
Se trata de seis puestas en escena a cargo de destacadas compañías y solistas del actual panorama de las artes escénicas en México; que cobrarán vida en el escenario del Teatro Benito Juárez, Teatro Sergio Magaña, Teatro del Pueblo y el Foro a Poco No.
TEATRO BENITO JUÁREZ
En el Teatro Benito Juárez (Villalongín 15, col. Cuauhtémoc), la compañía Teatro de Ciertos Habitantes propone la obra La fábula del todo, una dramaturgia de Mónica Hoth y Claudio Valdés Kuri, bajo la dirección del propio Claudio Valdés Kuri. Con funciones del 9 al 19 de abril, de jueves a domingo en horario habitual de teatro, en la obra actúan Carolina Blanco, Emiliano Campos, Sheyla Carolina (alterna funciones), Xóchitl Galindres, Alexis García, Abril Ramos Xochiteotzin (alterna funciones) y Natanael Ríos
La fábula del todo cuenta la historia de la escuela preparatoria Corazón de Jesús Borraz Moreno, que tiene la peculiaridad de que su alumnado está conformado por jóvenes mayormente rechazados por otros planteles escolares. Aunado a esto, la preparatoria se encuentra poseída por el misterioso fantasma de Borraz Moreno, quien toca la marimba que sus descendientes donaron a la institución.
Los alumnos no tienen muchas esperanzas sobre su futuro, sin embargo, sus maestros intentan motivarlos hablándoles sobre sorprendentes hallazgos en cosmología, física, neurociencia y biología. Cuando la escuela se enfrenta a la amenaza del cierre definitivo por su bajo desempeño, estudiantes y maestros deciden unirse para salvarla, poniendo en práctica los principios que las investigaciones de vanguardia en torno a la conciencia, están reconociendo: nuestros pensamientos inciden en la materia y la modifican.
TEATRO SERGIO MAGAÑA
El misterio de Belisa, de Berta Hiriart y dirección de José Uriel García Solís, con la compañía La Gorgona Teatro, se escenificará del 4 al 19 de abril, los sábados y domingos a las 13 horas en el Teatro Sergio Magaña de la colonia Santa María La Ribera (Sor Juana Inés de la Cruz 114).
Con un elenco formado por Dani Crank, Daniela Sánchez, Paulina García y Néstor Zepeda se trata de la vida de un pueblo entre sombras, donde niñas y mujeres han desaparecido sin dejar rastro. La obra plantea un reto: ¿es posible hablar de temas complejos como la explotación infantil o las desapariciones forzadas con niñas y niños?
Aquí, el teatro demuestra que sí, pues ofrece un espacio seguro para imaginar, sentir y ensayar respuestas. A través de la ternura, la risa y la fantasía, se construye un puente para que el público infantil pueda acercarse a la reflexión sobre la valentía, la solidaridad y el cuidado colectivo.
La propuesta escénica de La Gorgona Teatro sumerge a las y los espectadores en un universo de misterio: títeres que respiran, máscaras que revelan secretos, vestuarios gigantes, iluminación envolvente y una propuesta sonora inspirada en los espectáculos teatrales de principios del siglo pasado que crean una atmósfera única. Entre risas y aventuras, niñas y niños acompañan a los protagonistas en su misión, participando activamente en la historia y en la experiencia emocional.
En este mismo escenario, el Teatro Sergio Magaña, el colectivo Éxodo Teatro propone la obra Cuerdas, de Bárbara Colio, bajo la dirección de Erick Alday y las actuaciones de Ioveli Garrido, Sebastián Ventura e Hiram Solano, del 2 al 10 de abril, con funciones los jueves y viernes a las 20 horas.
El argumento se basa en la historia de tres hermanos, distanciados por el tiempo y las heridas del pasado, que se reencuentran en un aeropuerto tras años de silencio y rencor. Pero los une una misión inevitable: asistir al último espectáculo de su padre, un legendario funambulista que está a punto de retirarse debido a una enfermedad que amenaza con arrebatarle el equilibrio para siempre.
Entre salas de espera y conversaciones incómodas, los hermanos navegan por las tensiones y secretos que los separan, mientras intentan redescubrir los lazos invisibles que los unen… como las cuerdas que sostienen a un funambulista en el aire.
FORO A POCO NO
Por su parte, el Foro A Poco No (República de Cuba 49, Centro Histórico) abrirá sus puertas al espectáculo de danza titulado Agua, una coreografía de Javiera Walker, con música de Alejandro Jofré y la interpretación de la versátil bailarina Diana Gómez. Se escenificará del 9 al 24 de abril, los jueves y viernes a las 20 h.
Agua es una obra de danza contemporánea resultado de una colaboración entre México y Chile, gracias al apoyo del programa IBERESCENA. Aquí, una sola bailarina en escena personifica al agua misma y apoyada en recursos de música, arte plástico (escenografía y vestuario) y arte digital (iluminación y mapping) invita a los asistentes a la contemplación del agua en sus diferentes formas: lluvia, gota, remolino, trueno, arrollo, rio y mar.
Ese misterioso ser, el agua, surge en un espacio obscuro y profundo cobijado por varios seres. Poco a poco crece, se transforma, se reconoce y reconoce, juega y se integra al todo. En el agua es posible mirarse, en ella habita la vida, una vida sin principio ni final que palpita en la danza, el gesto, el sonido, la imagen, en nosotros.
También el Foro A Poco No albergará Historias de pared: contando pintores, una dramaturgia de la compañía Historias de Pared, dirigida por Brenda Kreizerman. El espectáculo cuenta con la actuación de Miranda García y Nikhol Dahuach, quienes alternan el papel, y con Emiliano Mendoza Uribe como artista visual a cargo de las retroproyecciones en vivo. Sus funciones serán del 4 al 26 de abril, con funciones los sábados y domingos a las 13 horas.
Un espectáculo de narración oral con retroproyecciones en vivo. Con cuentos y poemas pinta lagunas, bichos y bichitos, pájaros y agujeros negros que llevarán al público a conocer el universo de famosos pintores como Vincent Van Gogh, Salvador Dalí y Xul Solar, en una verdadera experiencia sensorial e inmersiva que promueve una relación horizontal con el arte, estimulando la sensibilidad, la imaginación y la construcción colectiva de sentido en niñas y niños.
TEATRO DEL PUEBLO
El Teatro del Pueblo (República de Venezuela 72, Centro Histórico) ofrecerá una temporada de teatro dedicada especialmente a las infancias. Se trata de Yao y la leyenda del país sin color que se escenificará del 4 al 12 de abril, los sábados y domingos a las 13 horas, con dirección escénica de Ángel Ruiz para la compañía Ilianna Bautista & AR.
La puesta en escena interactiva está dirigida a las infancias y recurre con feliz resultado a la combinación de la danza y el teatro para reflexionar acerca del cuidado del medio ambiente, la cooperación y la importancia del trabajo colectivo.
La obra sigue la historia de Yao, un explorador solitario que viaja por el mundo en busca de comida, agua y un lugar donde vivir. En su recorrido llega al País sin Color, donde conoce a Tuk Tuk, una criatura muy colorida nativa del lugar y juntos emprenden una aventura para descubrir por qué este territorio perdió su esencia y encontrar la manera de devolverle sus colores.
A través de una narrativa lúdica, la obra aborda temas como la explotación de los recursos naturales y la importancia del trabajo en equipo para la preservación del medio ambiente, invitando a niñas y niños a reflexionar sobre valores como la amistad, la empatía, la cooperación, la responsabilidad y el cuidado de su territorio.
Las funciones en los recintos del Sistema de Teatros de la Ciudad de México se llevan a cabo los jueves y viernes a las 20 horas, sábados a las 19 horas y domingos a las 18 horas.
Admisión: Teatro Benito Juárez: $212; Teatro Sergio Magaña: $212; Foro A Poco No: $235;
Teatro del Pueblo: $39. Los boletos se pueden adquirir en la taquilla del teatro y en las plataformas digitales de Ticketmaster.
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