El Sexteto Místico presentará seis estrenos mundiales en la Sala Manuel M. Ponce

Cultura
  • El concierto se realizará el sábado 31 de octubre, a las 12 horas, en el marco de las Jornadas INBAL-SACM 202
  • La agrupación concibe la música de cámara como un espacio abierto al diálogo y la exploración sonora

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través de la Coordinación Nacional de Música y Ópera, en colaboración con la Sociedad de Autores y Compositores de México (SACM), presentan al Sexteto Místico, agrupación mexicana de música de cámara dedicada a la exploración sonora y la creación contemporánea.

“Las nuevas generaciones de compositores necesitan escenarios donde su obra pueda escucharse y entrar en diálogo con el público. Que seis piezas de jóvenes mexicanos tengan su estreno mundial en Bellas Artes expresa una política cultural que respalda la creación desde su origen y reconoce a quienes hoy están ampliando los lenguajes de la música”, señaló Claudia Curiel de Icaza, secretaria de Cultura del Gobierno de México.

El concierto se llevará a cabo el sábado 31 de octubre, a las 12 horas, en la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes, como parte de las Jornadas INBAL-SACM 2026. Bajo la dirección de Rogelio Maximiliano Flores, el ensamble está integrado por Ana Emilia Castañeda (flautas), Diana Miguel Jacobo (oboe), Eduardo Muñoz Moreno (saxofones), José Carlos Chimal (guitarra), Yareli Olivos (arpa) y Ezequiel González (piano). En esta presentación participarán también la clarinetista Jazmín Torres y el percusionista Andrés Salazar, como músicos invitados.

El programa incluye seis estrenos mundiales de jóvenes compositores mexicanos: Habanetera, de Jesús Echevarría; Acuarela, de Joy Schabes Calleja; Ensalsa2, de Eliezer Alejandro; Ananda, de José Gurría-Cárdenas; Resonancia metalúrgica (Orfebrería del latido 2), de Pablo M. Teutli, y Xelhua, de Sergio Sandre. Se suman La cara oculta, de Nonis Prado Mercado, y Loch, de Erick Tapia.

Fundado en 2019, el Sexteto Místico es un ensamble dedicado a la música nueva, cuya dotación instrumental retoma la propuesta de Sextuor Mystique, del compositor brasileño Heitor Villa-Lobos. El proyecto surgió del interés por explorar las posibilidades tímbricas de esta combinación de instrumentos y propiciar el encuentro entre intérpretes y compositores de distintas generaciones. Desde su creación, ha estrenado más de treinta obras de autores nacionales en espacios de México y Europa.

Las obras del programa exploran distintas experiencias, referencias y paisajes sonoros. Jesús Echevarría explica que Habanetera alude a su pertenencia a la ciudad de La Habana mediante un juego de palabras que subraya su carácter eterno: “era, es y será eterna”. Por su parte, Joy Schabes Calleja señala que Acuarela, dividida en dos movimientos, explora la relación entre música, color y pintura.

En Ensalsa2, Eliezer Alejandro incorpora elementos de la salsa y explora las posibilidades tímbricas y rítmicas del ensamble. José Gurría-Cárdenas, por su parte, explica que Ananda proviene del sánscrito y significa “felicidad suprema”, concepto que constituye el eje estético de su composición.

Pablo M. Teutli describe Resonancia metalúrgica como “un homenaje a la construcción colectiva de la cultura y al posicionamiento sobre la falsedad del mito esencialista del talento”. En tanto, Sergio Sandre define Xelhua como “una suerte de narración musical que, desde la mística, cuenta la historia de la construcción de la milenaria pirámide de Cholula”.

La experiencia personal también inspira algunas de las piezas. Nonis Prado Mercado señala que La cara oculta surgió de una pesadilla en la que era perseguida y su vida corría peligro; en ella, la música, sus seres cercanos y el despertar representaban su refugio. Erick Tapia, por su parte, concibe Loch como un intento por representar las sonoridades de las placas tectónicas al formar lagos como los de Escocia e Irlanda.

Con estos estrenos mundiales, el Sexteto Místico reafirma su compromiso con la creación contemporánea y el impulso a nuevas voces de la composición, así como con la apertura de espacios para la música actual, destaca su director artístico, Rogelio Maximiliano Flores.

Los boletos para el concierto están disponibles en las taquillas del Palacio de Bellas Artes, con descuentos para estudiantes y docentes con credencial vigente, así como para personas adultas mayores beneficiarias del INAPAM. También se pueden adquirir a través de Ticketmaster.