● La muestra, curada por Víctor Palacios y Katnira Bello, reúne alrededor de 300 piezas como pintura, dibujo, escultura y grabado, que destacan la versatilidad a lo largo de seis décadas de producción del artista plástico
● Cuenta con series emblemáticas del artista como El fusilamiento de Maximiliano, Benito Juárez y la patria niña, y Cabezas olmecas
● Está disponible al público hasta el 18 de abril de 2027
La Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través del Museo de Arte Moderno (MAM), inauguraron Volverse una línea. Los Aceves de Aceves, muestra individual dedicada a explorar seis décadas de producción artística de Gilberto Aceves Navarro.
Compuesta por alrededor de 300 piezas realizadas entre 1954 y 2017, la exposición reúne pintura, dibujo, escultura y grabado, que dan cuenta de la potencia de la línea en la práctica multifacética del reconocido artista.
Durante la inauguración, la directora general del INBAL, Alejandra de la Paz Nájera, calificó a Aceves Navarro como uno de los creadores más prolíficos e influyentes del arte mexicano contemporáneo, y aseguró que la exposición rinde homenaje a su vigencia y da continuidad al estrecho vínculo que el maestro tuvo con los recintos del Instituto a lo largo de su carrera.
“Para el INBAL Volverse una línea representa la reafirmación de nuestro compromiso institucional con el estudio, la preservación y la revaloración de nuestro patrimonio artístico, en el cual Aceves Navarro ocupa un lugar muy distinguido”, expresó De la Paz.
Y agregó que “hablar del maestro implica celebrar una vasta obra plástica de fuerza expresiva e inconfundible, pero también reconocer un legado vital que se extiende mucho más allá de su propio taller, para manifestarse en la huella indeleble que dejó en generaciones y generaciones de artistas a lo largo de más de cuatro décadas dedicadas a la vocación docente”.
Por su parte, la directora del MAM, María del Sol Argüelles, agradeció a la Fundación Aceves Navarro, especialmente a Juan Aceves, hijo del artista, por aportar parte su archivo y colección, así como a amigos y coleccionistas que colaboraron para la muestra.
“Con Volverse una línea. Los Aceves de Aceves quisimos alejarnos de una retrospectiva tradicional para ofrecer una visión hacia el interior del propio universo de Gilberto Aceves Navarro. La exposición que hoy abrimos reúne obras que formaron parte de su vida cotidiana, por ello junto a la potencia de sus grandes lienzos encontramos extraordinarias obras de carácter íntimo y preparatorio como sus cuadernos de dibujo entramados con una serie de citas del propio Aceves”, contó Argüelles.
En su oportunidad, Juan Aceves recordó que su padre, como docente, instaba a sus alumnos a permitirse fluir continuamente, sin miedo, y a posibilitar el extravío como una ruta auténtica para encontrar un camino propio. Les deseaba con afecto que les sucediera algo tan hermoso como volverse una línea, frase que da título a la exposición y con la que el maestro aludía al quehacer artístico y a una actitud frente a la existencia misma.
La exposición, agregó: “Abre una conversación que merece llegar mucho más lejos que esta noche. Continuará mientras alguien encuentre en sus dibujos y pinturas una pregunta, una posibilidad o algo que no haya sido capaz de ver antes (…) no hace falta entrar en esta sala sabiendo quién fue Gilberto Aceves Navarro ni conocer de antemano el significado de sus obras, basta con detenerse, observar y permitir que suceda algo”.
A través de emblemáticas series como El fusilamiento de Maximiliano, Benito Juárez y la patria niña, y Cabezas olmecas, así como dibujos y bocetos plasmados en sus cuadernos, el público será testigo de un trabajo pictórico que se destaca por la intensidad del trazo, los cambios de ritmo y los giros del pincel que hacen inconfundible su obra.
“Reconocer la dimensión de su trabajo es ahora una responsabilidad cultural que corresponde a quienes hemos recibido su legado, a los museos, a los investigadores, a sus alumnos, a los artistas y a todos aquellos que todavía están por conocerlo”, afirmó Juan Aceves.
Bajo la curaduría de Víctor Palacios y Katnira Bello, la muestra indaga en la intimidad del artista y en su indómito impulso creativo. Desde una perspectiva que da cuenta de la versatilidad de su producción, destaca su enorme pasión por el dibujo como epicentro de creación, así como el espíritu lúdico y experimental que caracterizaron tanto su obra como su persona. La selección que se presenta en sala proviene del acervo artístico y documental que Gilberto legó a su familia, los Aceves de Aceves.
La exposición está abierta hasta el 18 de abril de 2027 en el Museo de Arte Moderno, ubicado en Paseo de la Reforma esquina con Gandhi s/n, Primera Sección del Bosque de Chapultepec, alcaldía Miguel Hidalgo.