El Museo Universitario del Chopo alberga la obra y memoria de
Francisco Casas y Pedro Lemebel, cuyo trabajo artístico surgió frente
a la dictadura chilena como una propuesta radical que defendía la diferencia
- Inauguración: jueves 1 de octubre de 2026, 18:00 horas. Sala José María Covarrubias. Entrada libre.
- Curaduría: Gerardo Mosquera
Tras una exitosa temporada en Chile, llega al Museo Universitario del Chopo “Yeguas del Apocalipsis. Desbocadas. Retrospectiva.”, exposición organizada por el Museo Nacional de Bellas Artes de Chile (MNBA). Bajo curaduría de Gerardo Mosquera (La Habana,1945), la muestra reúne obra y documentación de acciones efímeras del dúo integrado por Francisco Casas (Santiago de Chile, 1959) y Pedro Lemebel (Santiago de Chile, 1952-2015), escritores devenidos artistas que actuaron intensamente en Chile desde 1987 hasta 1993, cuestionando los contextos políticos y sociales de la dictadura y del tránsito a la democracia.
La dupla se hacía presente tanto al irrumpir por sorpresa en espacios públicos, como en escenificaciones anunciadas, realizadas generalmente travestidos o desnudos. Debido al carácter contracultural y, a menudo, espontáneo de su trabajo, desentendido del registro, así como al desinterés institucional, en su momento muchas de las acciones no fueron documentadas, sin embargo, la exposición logra reunir y mostrar varias de ellas a través de fotografías, instalación, video.
Las Yeguas despreciaban los protocolos establecidos del arte y practicaban con independencia una disidencia transgénero «tercermundista», “pobre”, situada en la marginalidad y desde una izquierda radical. Sus acciones escandalosas y emancipatorias invertían los órdenes: lo inaceptado, lo cuir o lo no normativo desfachatado, adquiría poder crítico desestabilizador. Esta actividad era siempre afirmativa, nunca victimista, y abarcó la denuncia a la dictadura, la masacre en China, la homofobia y las represiones de toda índole, así como el apoyo a familiares de detenidos desaparecidos, personas que viven en condición de VIH y/o sida, además de la crítica de una lucha homosexual centrada sólo en sí misma.
Los artistas contribuyeron a la afirmación de las diferencias y al avance de las políticas sociales, culturales y de género en Chile y más allá. La radicalidad de su cuestionamiento a los prejuicios y a las estructuras dominantes, la subversión interseccional de sus acciones contra lo establecido tanto a la derecha como a la izquierda, junto con la creatividad provocadora de su imaginería visual, son paradigmáticos de una praxis libertaria universal del arte.
“Yeguas del Apocalipsis. Desbocadas. Retrospectiva.” fue impulsada por la Dirección del Museo Nacional de Bellas Artes de Chile a cargo de Varinia Brodsky, y se presentó originalmente en dicho museo entre enero y abril de 2026, donde tuvo una recepción destacada tanto del público como de la prensa. La inauguración congregó a más de dos mil personas y a lo largo de sus tres meses de exhibición público de diversas edades e intereses asistieron para conocer cómo la escena artística y cultural resistió durante los años de dictadura. Además, tuvo amplia cobertura tanto en medios chilenos como internacionales.
La exposición permite acercarse, conocer y/o estudiar la práctica artística de una de las duplas del performance o arte acción latinoamericano más emblemáticas.
Descarga el catálogo de la exposición: https://tinyurl.com/CatalogoYeguasdelApocalipsis
Programa público
Conversación de apertura
Participan: Gerardo Mosquera, Francisco Casas y Miguel A. López
Jueves 1 de octubre de 2026, 18:00 horas
Foro del dinosaurio. Entrada libre.
Proyección
Tengo miedo torero
Dir. Rodrigo Sepúlveda Urzúa / México – Chile – Argentina / 2020
Charla introductoria: Jorge D. Martínez Micher
Viernes 2 de octubre de 2026, 18:30 horas
Cinematógrafo del Chopo
*En colaboración con la Filmoteca de la UNAM
En medio de la turbulencia política de la dictadura de Pinochet, en el Chile de los años 80, una pobre travesti de la tercera edad se ve envuelta en una arriesgada operación clandestina tras enamorarse de un guerrillero que le pide esconder peligrosos secretos a la resistencia en su casa.
Presentación editorial
Letras al galope del Apocalipsis: la obra literaria de Pedro Lemebel
Participan: Abril Castro Prieto y Jesús Aguirre
Jueves 8 de octubre de 2026, 18:00 horas
Cafetería. Entrada libre.
Pedro Lemebel, una de las voces más singulares de la literatura latinoamericana contemporánea, dejó en diferentes textos su mirada aguda sobre la marginalidad, el deseo y la memoria. Se presentará una selección de su obra: De perlas y cicatrices, La esquina de mi corazón, Loco afán y Tengo miedo torero.
Lectura y conversatorio
¿Van a dejarnos bordar de pájaros las banderas de la patria libre?
Participan: Lázaro Izael, Lucián Rueda y Ateri Miyawatl
Miércoles 24 de febrero de 2027, 18:00 horas
Foro del Dinosaurio. Entrada libre.
En colaboración con la Cátedra Extraordinaria Rosario Castellanos de Literatura y Géneros, adscrita a la Dirección de Literatura y Fomento a la Lectura, se propone una relectura de «Manifiesto (Hablo por mi diferencia)”, texto de Pedro Lemebel. Posteriormente, se llevará a cabo un conversatorio.
Yeguas del Apocalipsis
Integrada por Francisco Casas (n. 1959) y Pedro Lemebel (1952-2015), esta dupla de artistas actuó intensamente en Chile entre 1987 y 1993, cuestionando a través de sus performances y acciones de arte, el contexto político y social de los últimos años de la dictadura y los primeros del tránsito a la democracia.
Primero desarrollaron su carrera en el ámbito de la escritura y luego derivaron en las artes visuales. Su obra tiene un carácter anti-institucional y anti-registro. De ellos se ha escrito más de lo que se ha expuesto. Su obra constituye un activismo estético, enfrentado a los cánones de la belleza y sus normas establecidas con una estética cuir, camp, que se valió del simulacro y del grotesco, que se abrió paso en medio de la crisis generada por el contagio del VIH.
Desde la mirada actual, se puede decir que su accionar tiene una mirada interseccional. Denunciaron la discriminación y opresión ocurrida con la dictadura, la crisis desatada por el VIH/Sida y la homofobia. Apoyaron a los familiares de personas víctimas de la violencia política y desapariciones forzadas, a la agenda feminista y a la afirmación de las diferencias.
Gerardo Mosquera (La Habana, Cuba, 1945)
Licenciado en Historia del Arte por la Universidad de La Habana. Es miembro del consejo asesor de varias revistas internacionales. Fue cofundador de la Bienal de La Habana (1984-1989); curador del New Museum of Contemporary Art, Nueva York (1995-2007), director artístico de PhotoEspaña, Madrid (2011-2013), curador jefe de la IV Trienal Poli/Gráfica de San Juan, Puerto Rico (2015-2016); co-curador de la III Documents, Pekín (2016) y co-curador de la Trienal de la Imagen de Guangzhou, China (2021), entre otras exposiciones internacionales.
Desde 1995 ha sido asesor en la Rijksakademie van beeldende kunsten (Academia Estatal de Bellas Artes) en Ámsterdam. Sus publicaciones incluyen libros sobre arte y teoría del arte (y un volumen de cuentos), además de 600 artículos, reseñas y ensayos en revistas, entre ellas: Art Nexus, Cahiers, Lápiz, Neue Bildende Kunst, Oxford Art Journal, Poliester, Third Text.
Entre sus libros: Arte desde América Latina (y otros pulsos globales), Caminar con el Diablo. Textos sobre arte, cultura e internacionalización. Como editor: Beyond the Fantastic: Contemporary Art Criticism from Latin America, y coeditado (con Jean Fisher) Over Here: International Perspectives on Art and Culture. Fue editor de Copiar el Edén, ediciones Puro Chile. Actualmente, cura la exposición de Teresa Margolles para el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.
