Dirigirá Scott Yoo a la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México para interpretar obras de Ibarra y Rachmaninoff

Cultura

Sinfonía no. 1 de Federico Ibarra (1946) cumple 35 años de su estreno el 20 de septiembre, en aquella fecha, bajo la dirección del maestro Enrique Diemecke al frente de la Orquesta Sinfónica Nacional; la pieza fue un encargo del propio director orquestal para conmemorar el segundo centenario luctuoso de Wolfgang A. Mozart (1756-1791); mientras que Sinfonía no. 2 de Sergei Rachmaninoff, presentada en 1908, consagró al compositor como el último romántico ruso y entre los más reconocidos del mundo

● Las presentaciones podrán disfrutarse el sábado 19, a las 18 horas, y el domingo 20 de septiembre, a las 12:30 horas, en la Sala Silvestre Revueltas del Centro Cultural Ollin Yoliztli, ubicada en Periférico Sur 5141, Colonia Isidro Fabela, Tlalpan

Scott Yoo, director artístico y principal de la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, agrupación perteneciente a la Secretaría de Cultura capitalina, volverá a llevar la batuta para el programa de este fin de semana en el que se interpretará Sinfonía no. 1 de Federico Ibarra y Sinfonía no. 2 de Sergei Rachmaninoff, y deleitar al público en los conciertos de este sábado 19 y domingo 20 de septiembre, en su sede, la Sala Silvestre Revueltas del Centro Cultural Ollin Yoliztli.

El maestro Scott Yoo es también director musical del Festival Mozaic, así como anfitrión y productor ejecutivo de €Now Hear This de PBS*, primera serie sobre música clásica en la televisión estadounidense agendada para prime time en 50 años. Es, además, director del festival de música del Colorado College y fundador del Medellín Festicámara, programa de música de cámara que reúne a artistas de talla mundial con jóvenes músicos desfavorecidos. Recientemente dirigió la London Symphony Orchestra y la Royal Scottish National Orchestra en grabaciones para Sony Classical. Ha estado al frente de las sinfónicas de Colorado, Dallas, Indianápolis, Nuevo Mundo, San Francisco y Utah, y a la Orquesta de Cámara de St. Paul, tanto en su festival propio, el Elliott Carter, como en su debut en el Carnegie Hall. En Europa ha dirigido la English Chamber Orchestra, la City of London Sinfonia, la Britten Sinfonia, la orquesta filarmónica de Radio Francia, el ensamble orquestal de Paris, la Odense Symphony y la Sinfónica Nacional de Estonia. Y en Asia, a la Orquesta Sinfónica Yomiuri Nippon en Tokio, la Filarmónica de Seúl y Filarmónica de Busan en Corea. Nacido en Tokio y criado en Glastonbury, Connecticut, es hijo de madre japonesa y padre coreano. Asistió a la Universidad de Harvard, donde obtuvo la licenciatura. Estudió violín con Roman Totenberg, Albert Markov, Paul Kantor y Dorothy DeLay, y dirección orquestal con Michael Gilbert y Michael Tilson-Thomas.

Sinfonía no. 1 de Federico Ibarra Groth (1946) cumple 35 años de recibir su estreno, precisamente, un 20 septiembre. En aquella ocasión, el maestro Enrique Diemecke fue el encargado dirigir a la Orquesta Sinfónica Nacional para presentar la obra, siendo un encargo del propio director orquestal para conmemorar el segundo centenario luctuoso de Wolfgang A. Mozart (1756-1791). El compositor ha explicado que el planteamiento original era que en ese programa solo se interpretarían obras de Mozart, por lo que uno de los requisitos fue ajustarse a la dotación instrumental utilizada por el propio compositor austriaco en el siglo XVIII. Otro criterio fue que la pieza no tendría que tener una duración mayor de diez minutos, por lo que decidió comprimir la idea de una sinfonía de cuatro movimientos habituales en uno solo breve, conservando su carácter dramático, sintetizados en uno solo y sin un orden riguroso.

Ibarra Groth es uno de los compositores más relevantes y consolidados de la música mexicana contemporánea en música de concierto y escénica. Ha recibido los más importantes premios artísticos nacionales, becas y otros reconocimientos, distintas comisiones de composición, las cuales han sido grabadas e interpretadas en varios países. Entre su producción se encuentran sinfonías; obras orquestales; conciertos; sonatas para piano solo, para violín y violonchelo; cantatas, diversas piezas más para combinaciones instrumentales y vocales, así como ballets, confeccionadas en más de 50 años de trayectoria, misma en la que ha compaginado con su faceta como pianista, docente, profesor emérito de la UNAM e investigador.

En su extenso catálogo, destaca su labor en la creación de ópera en español, entre ellas, “Leoncio y Lena”, “Orestes parte”, “Madre Juana”, “El pequeño príncipe”, “Alicia”, “Despertar al sueño”, “El juego de los insectos” y “Antonieta”. En abril 2024, estrenó “El vencedor vencido” en el Palacio de Bellas Artes. En fechas recientes, el compositor ha recibido homenajes en conciertos organizados por la UNAM y el INBAL con motivo de su 80 aniversario.

A inicios de 1906, Sergei Rachmaninoff (1873-1943) decidió tomar una pausa de sus ajetreadas labores como concertista y director de la Ópera Imperial en el Teatro Bolshói de Moscú para dedicarse por completo a la composición. En medio de la agitación política que daría inicio, años después, a la Revolución Rusa, el compositor se mudó con su familia a Dresde, una ciudad tranquila, donde pudo componer durante unos tres años de estadía Sinfonía no. 2, entre otras obras. En octubre comenzó el trazo, continuó con la orquestación en 1907 hasta terminarla en abril de 1908.

Sin embargo, sabiendo de su frágil autoestima, aún lo atormentaba el fracaso de su primera sinfonía en 1897, motivo por el cual debió recurrir en aquel entonces a una terapia hipnótica para encontrar nuevamente la inspiración. A diferencia de ese estrepitoso estreno, una década después, con Sinfonía no. 2 recibió el éxito absoluto en su presentación en el Teatro Mariinski de San Petersburgo y consagró a Rachmaninoff como el último gran compositor romántico ruso con todo el indiscutido prestigio en salas de conciertos en el mundo entero.

Los conciertos se llevarán a cabo el sábado 19, a las 18 horas, y el domingo 20 de septiembre, a las 12:30 horas, en la Sala Silvestre Revueltas del Centro Cultural Ollin Yoliztli, ubicada en Periférico Sur 5141, Colonia Isidro Fabela, Tlalpan. Los boletos se pueden adquirir en taquilla. Estudiantes, maestros, adultos mayores con credencial de INAPAM y empleados de Gobierno de la Ciudad de México tienen 50 por ciento de descuento.

Para conocer todas las actividades de la Secretaría de Cultura capitalina consulta la Cartelera de la Ciudad de México (https://cartelera.cdmx.gob.mx/) y las redes sociales de la Secretaría de Cultura: Facebook, X, Instagram y YouTube.